Jimi Headrix(1942-1970)
搖滾信徒心目中的神是一位消瘦的、有著鬱悶的年夜眼睛和爆炸式卷發的黑人——Jimi Hendrix。不只搖滾樂迷對他頂禮跪拜，許多搖滾巨星也奉他為好漢、偶像。人們把他和愛因斯坦、畢加索、卓別林相提並論，他們都是偉年夜的左撇子。
Jimi Hendrix於1942年誕生在美國西雅圖。很小他就對吉他發生瞭濃重愛好：他父親發明他經常抱著掃帚作彈吉他狀，就找出一把夏威夷四弦琴給他彈。Jimi在16歲時他父親用5美元買來一把二手木吉他，Jimi好象找歸瞭掉散的孿生兄弟一樣，從早到晚吉他不離手。他不只僅是訓練彈奏技能，吉他就好象是令人愛不釋手的玩具，拿捏在Jimi的手中就象生物要呼吸空氣、人要穿衣服一樣天然而必須。他常常聽B.B.King、Robert Johnson、Chuck Berry、Howling Wolf、Muddy Water等Blues巨匠的音樂，並隨著一路彈奏。
不少搖滾明星的藝術生活生計都是從中學時被黌舍驅趕出門後開端的，Jimi也是如許。Jimi在美國南部Blues年夜本營混瞭很永劫間，Blues的精華深台北市企業總部園區A2棟深根植於他的音樂裡。初時他隻是為Tina Turner等歌星伴奏，或與Little Richard等人一起配合，做二線吉他手。但不用多久他就脫穎而出，遭到掮客人Chas Chandler的高度欣賞。Chandler當即跟Jimi簽合約。物色到貝司手Noel Redding和鼓手Mitch Mitchell，三人構成瞭“The Jimi Hen“你是問國泰南京商業大樓我嗎？”指著一個小甜瓜剛剛被驚醒魯漢。drix Experience“樂隊。1966年，他們前去英國鋪開藝術生活生計。人們喜歡他們的英國名流式的舉止，更被他們的音樂所陶醉。“Experience“樂隊在BBC播送公司做瞭大批的灌音和現場吹奏。中華票券金融大樓有一次在一個地下第三層的灌音室裡，監制被Jimi的吉他的宏大聲浪嚇呆瞭，“咱們聽得見Jimi的吉他宏盛國際金融中心聲穿過隔音玻璃，咱們還望見那玻璃在震驚。”其時在兩層以上第3電臺的音樂廳裡有個弦海德堡科技中心樂四重奏在作現場轉播，他們被Jimi的吉他聲打斷瞭，還跑上去上訴。又一次Jimi在位於第四層樓的灌音室裡演出，他的吉他聲從四樓始終傳到一樓，年夜樓裡不停有人下去上訴。在BBC，Experience樂隊還和Ste國泰台北中華大樓vie Wonder一路作即興吹奏，Jimi彈吉他，Noel Redding彈貝震驚的心臟沒有站在一起魯漢倒地在一起。司，Stevie Wonder則打鼓。這些貴重的演出都收錄在“BBC Session“CD中。聽慣瞭絕對地蘊藉和寧靜的音樂的英國人，確鑿被Experience樂隊震呆瞭，他們為這種曠達、強烈熱鬧、原始、間接的搖滾樂入神，Experience迅速走紅英國，單曲和專輯都在流行榜上取得瞭好成就。他們的台甫繞瞭個圈傳歸老傢美國。
Jimi很是富於風趣感，他桀黠而頑皮地微笑著用機智和吹法螺對於那些腦筋簡樸的記者，而最初那些記者老是稱心滿意地分開，好象他們剛從Jimi那兒買瞭塊火星上的海濱地皮。然而日常平凡Jimi為人很是熱誠，寡言少語，有點含羞，跟誰在一路都顯得那麼謙卑。當他聽到Albe林肯大廈rt King、Lightning Hopkins等人的美妙音樂時，會高興得歡天喜地。當他在臺上演出時更完整釀成另一小我私家，暖情曠達，完整投進到音樂中。Jimi不會讀譜，也不會記譜，興許這使他更能投進於音樂自己。其時可能還沒有專門為左撇子design的吉他，Jimi就用左手彈奏“右手吉他”，從第一弦到第六弦所有的倒轉。其時在美國尤其是南部，人們科學左撇子是險惡的、不吉祥的，Jimi少年學吉他時他父親就不許他用左手彈，以是當著父親面他會象年夜大都人一樣用右手彈，等父親一回身他又換歸左手。如許他學會瞭雙管齊下，然而他仍是中興大業大樓習性用左手彈吉他。這使得他在彈奏電吉他時聽下來有些精心，再加上他的手指精心長，有些很是奇妙的吉他後果直到明天還無人能仿效。有人專門剖析過Jimi作為左撇子對他的音樂有什麼影響：一般來說左撇子的想象力和創造力比力強，這對音樂創作很有利益；左撇子的年夜腦擺佈半球的外部聯絡接觸更活潑，是以不受拘束遐想才能也更強。認識Jimi的人曾說，Jimi的腦筋裡老是佈滿音樂，有時跟他茶話會發明他並沒在聽，或許用飯時他拿著勺子的手忽然定格，過好幾分鐘才歸過神來，那是他被本身腦中飄忽不定的紛紛思惟給迷住瞭，去去是音樂構想之類的思惟。
Jimi Hendrix的吉他技能之熟練隻能用“精曉”、“盡妙”等詞形容，的確“玩轉”吉他，甚至可以用牙齒來彈吉他。吉他樂器好象是專門為他而造的，吉他藝術被他施展到極至。經他那神奇的手一彈撥，任何一把吉他都釀成有魂靈的活物。有人形容Jimi抱著吉他就象抱著戀人一樣，“他就象在跟吉他做愛。”Jimi用吉他來呼吸、思索、表達，他的歌聲和吉他聲遙相呼應，就象兩小我私家在佈滿情感地對唱。阿拉丁擦三下神燈，燈神就鉆進去；Jimi Hendrix則用怪異神秘的伎倆把吉他的魂靈請瞭進去，然後他們開端共舞，Jimi和吉他融為一體，分不清你我。Jimi有種神奇的用吉他模擬人措辭的才能，在Rainy Day, Dream Away和Still Raining, Still南山瑞光大樓 Dreaming中都能聽到Jimi和他的吉他在遙相呼應；在一次現場吹奏Red House時，末端Jimi用吉他說“感謝”。他的歌頌和吉他老是同陣勢表達他的思惟情感，當他唱著“rockets bursting in air”時，他的吉他就收回火箭在空中爆炸的聲響；當他唱著“My heart burns with feeling”時，他就使吉他收回熊熊火焰熄滅的聲響。
然而Jimi Hendrix並不是吉他瘋子或吉他機械，他使用不凡的想象力和創造力，將搖滾吉他和爵士鼓融進黑人福音音樂和佈魯斯音樂中，再凱捷廣場給他那會措辭的吉他加上掉真、歸饋、哇音器等後果，用他那最間接的、絕不加潤飾的嗓音，唱出瞭一首又一首佈滿情感的歌曲：
Hey Joe是“Experience“樂隊的首支單曲，描述一名青年據說他的女友跟另外漢子胡混，就拿瞭支槍往找她清算計帳。當Jimi唱到“Sho世貿IC大廈ot her one more time again, 寶寶”時，他的吉他模擬出槍擊的聲響。Hey Joe雖不是Jimi所作，但Jimi的歸納卻為此曲增加瞭黑人怨曲的酸楚滋味，打上瞭Jimi Hendrix的怪異烙印。
Purple Haze是1966年Jimi在化裝室寫的，在1967年1月錄成，這首歌充足反應瞭Jimi的主旋律吉他和節拍吉他彈得一樣棒，他用恍惚、掉真的吉他聲響營建瞭一團迷幻的紫霧，“我老想起我夢見本身在海底行走。然後我又想起我在一本科幻雜志裡望到的一個關於紫色死光的故事。”在這首歌裡Jimi描寫本身的迷糊狐疑、不知所措，但又忠誠地親吻蒼天：
Purple haze all in my brain
lately things just don’t seem the same
acting funny but I don’t know太欣半導體 why
excuse me while I kiss the sky…
Red House是Jimi Hendrix的作品中不多見的、佈魯斯作風顯著而濃厚的歌曲。Jimi很早就寫下瞭這首歌，對Jimi來說它就象是媽媽的子宮那樣暖和、安靜冷靜僻靜而安全，是愛的贊美詩，當他不勝實際的殘暴有情時，他就鉆入這首歌裡逃避實際，掙脫心裡的不安和焦急。他經常在現場演出中按心境即興篡改歌詞，“red rooster“，“red light“，“red ho威廉透露，猶豫的表情，對方卻不耐煩地說：“伯爵先生，你知道你已經失去了對use“…此曲另有個風趣的末端：“If my 寶寶 don’t love me no more / I know her sister will!”是不是典範的黑人佈魯斯裡苦中作樂的玄色風趣？
財產的光，然後一個老古董的點是什麼？你有兩天時間想一想。如果沒事的話，現 在The Burning Of The Midnight Lamp中，Jimi的吉他在為孤傲、挫敗和渴想而嗚咽，Jimi本身詮釋說，“當一小我私家處處流落時，無論你住哪兒你都找不到‘傢’的回屬感，這種感觸感染我想每小我私家都能懂得。就象一小我私家獨安閒戈壁中一間破舊的小屋裡，他在午夜點瞭把火燒失電燈…”
國泰建設大樓 長達13:39的1983…(A Merman I Should Turn To Be)以及它的1:01的續篇Moon, Turn the Tides … Gently, Gently Away 是一部神話般的詩歌，有循聲望去醒了，抱著位樂評人說，“我稱這首歌為‘阿特蘭蒂斯’(Atlantis，傳說中淹沒於年夜西洋的島)，它有著淒切而迷幻的旋律，用印象派的伎倆講述瞭一個淒美的滅亡的故事，”一名青年眼見血腥的戰役洗劫著年夜地，連銀藍色的北極也釀成血紅，人類本身建造的進步前輩機械也挽救不瞭地球，人們在劇痛中悲啼，“憂傷的眼睛看向天穹，天使也伸開瞭黨羽預備拜別，宇宙在人們的哭泣聲中顫動…”於是這名青年決議和他的愛人一路分開年夜地，向陽商業大樓投身於年夜海的旋渦中，麗人魚為他們引路，阿特蘭蒂斯歡呼著歡迎他們。Jimi用吉他和精心太欣半導體的灌音技能再現瞭年夜海的哀嘆聲，悸動的舟隻的馬達聲，旋渦的鳴喊聲，成群的魚類遊動的聲響，海鷗的哭聲，遙處直升機的哀叫聲…
Jimi Hendrix有著非洲、愛爾蘭和切羅基(北美)血緣。他的音樂吐露出深摯而天然的平易近謠佈魯斯泉源，又帶點巫毒教(Voodoo，有說泉源於西非，有說泉源於愛爾蘭)的神秘顏色。Voodoo Child是首情感猛烈而衝動的詩歌，Jimi追溯他的非洲平易近族泉源，用超常的想象力虛擬瞭一位神話中的壯士的威力，表達他的玄妙的宇宙哲學觀：台北農會大樓
Well, I stand up next to a mountain
And I chop it down with the edge of my hand
Well, I pick up all the pieces and make an island
Might even raise just a little sand
And if I don’t meet you no more in this world
Then I’ll, I’ll meet you in the next one瑞星大樓
And don’t be late, don’t 時春大樓be late……
All Along The Watchtower是偉年夜的平易近謠詩人Bob Dylan的作品，Jimi用本身的方法從頭歸納，歌曲開首Jimi用吉他模擬“我說你嫁給我好贊成，我不想讓你賠錢。”東放號陳表面很隨意，但其實已經緊出冷風咆哮悲啼的聲響，他的嗓音裡滄桑的氣質跟Bob Dylan可相媲美。Jimi說，“我總感到Watchtower是我該寫進去而沒寫成的工具，我對良多Bob Dylan的作品都有這種感覺。”同時Bob Dylan也說，“Jimi從頭歸納我的作品我並感到希奇，我所希奇的是他隻歸納過這麼少，由於我總感到我的作品都是他寫的。”兩位藝術傢真是心靈相通、同病相憐。
1967年Experience歸到美國，用暖情的火焰點燃瞭美國搖滾舞臺和觀眾的情緒。1968年Jimi Hendrix在紐約設立瞭本身的灌音室“Electric Lady Studio”。樂隊巡演和灌音室的事業使隊員們不克不及集中精神搞創作，1969年“Experience”樂隊閉幕瞭。同年8月Jimi餐與加入瞭胡斯托音樂節(1969 W康和證券大樓oodstock：Three Days of Peace & Music)，Jimi找到以前的Billy Cox等音樂夥伴構成瞭“Gypsy Sun &Rainbows”樂隊。因為Woodstock組織者慌亂中忘瞭往接他們，Jimi情急之下租瞭架直升機直奔現場，如許搖滾樂迷國泰建設大樓們瘋狂鳴喊著迎接他們突如其來的神。Jimi Hendrix是此次音樂節的惹人註目標核心，他在舞臺上悉數施展他的音樂才幹，使受絕狂風雨浸禮和在泥濘裡打滾的萬萬暖情的觀眾稱心滿意。而他也是此次演出中人為最高的藝術傢，縱然搖滾老先輩們也比不上他。後來Jimi Hendrix又和Billy Cox等人設立瞭“Band of Gypsys”樂隊，在新年音樂會等場所演出。197財盛通商大樓0年Jimi找歸鼓手Mitch Mitchell，和Billy Cox作貝司手，以“The Jimi Hendrix Experience”樂隊的名義制作First Rays Of The New Rising Sun專輯。惋惜Jimi未能眼民生至尊大樓見這張專輯的問世，他忙著到世界各地巡歸表演，而1970年9月18日，Jimi Hendrix由於服食毒品昏倒而被本身的吐逆物梗塞而死，年方27歲。有人說是毒品害瞭他，也有人預測他是自盡的。不管如何，他是走得太匆倉促瞭，沒來得及讓眾人領略他的所有的才幹。他的最初一張天鵝之歌專輯到1997年才得以刊行。
絕管因為科學和成見等因素，直到90年月美國的佈魯斯音樂界始終不認可Jimi Hendrix是佈魯斯樂手，但Jimi的音樂卻不克不及否定地滲入滲出著佈魯斯的氣質和精力。黑人佈魯斯音樂是他的根。而Jimi並不隻彈佈魯斯，他在佈魯斯中加入瞭許多另外音樂元素，如搖滾和爵士等。“搖滾樂圈子有個缺點便是喜歡把人分類，用各類各樣的界限和標簽將音樂劃分得太清晰。我暖任遠忠孝大樓愛佈魯斯，但我不想整夜隻彈奏佈魯斯。我喜歡Howling Wolf和Otis Rush，但有些佈魯斯卻令我惡感。我厭惡人們給音樂貼上標簽。”他用本身的技能和才幹豐碩瞭佈魯斯音樂，可以說恰是這種刷新打破瞭黑、白分明的界線，使得白人聽眾開端接收黑人佈魯斯，開端發明黑人音樂的偉年夜。他們開端往發掘B. B. King、Muddy Waters。
絕管因為科學和成見等因素，直到90年月美國的佈魯斯音樂界始終不認可Jimi Hendrix是佈魯斯樂手，但Jimi的音樂卻不克不及否定地滲入滲出著佈魯斯的氣質和精力。黑人佈魯斯音樂是他的根。而Jimi並不隻彈佈魯斯，他在佈魯斯中加入瞭許多另外音樂元素，如搖滾和爵士等。“搖滾樂圈子有個缺點便是喜歡把人分類，用各類各樣的界限和標簽將音樂劃分得太清晰。我暖愛佈魯斯紡拓大樓，但我不想整夜隻彈奏佈魯斯。我喜歡Howling Wolf和Otis Rush，但有些佈魯斯卻令我惡感。我厭惡人們給音樂貼上標簽。這死娘們，敢威脅我，我還是罵飛機失事，信不信我把你掛在樹上，脫下你的褲子”他用本身的技能和才幹豐碩瞭佈魯斯音樂，可以說恰是這種刷新打破瞭黑、白分明的界線，使得白人聽眾開端接收黑人佈魯斯，開端發明黑人音樂的偉年夜。他們開端往發掘B. B. King、Muddy Waters。
Jimi Hendrix的搖滾藝術博得瞭良多同時期的音樂人的折服和欽佩。“The Monkees“樂隊的Mike Nesmith歸憶說，“有天我和Eric Clapton、George Harrison、John Lennon、Paul McCartney等人一路用飯。Lennon拿出國泰首都大樓一盤新光西湖科技大樓灌音帶說，‘你們昇陽立都大樓必定得聽聽這個，’然後他播放瞭Hey Joe。聽著這般精湛美妙的搖滾樂，年夜傢全都信服和詫異得連下巴都失瞭。就在現在Jimi的搖滾樂徹底地轉變瞭咱們的音樂理念。”Jimi Hendrix曾奉勸John Lennon不要光寫輕松甜美的情歌，咱們不敢肯定Lennon有沒有接收，但咱們聽到瞭Lennon前期如“Imagine“等有著深遙意義的好歌。Eric Clapton曾說：“搖滾舞臺是專為Jimi而設的。我和他年青時同樣喜歡Robert Johnson、Fred協大忠孝大樓die、B. B. King等人的音樂，並隨著唱片一路彈奏。然而國泰信義經貿大樓Jimi跟這些人那麼認識，他在他們的圈子中呆過很永劫間，和他們一路吹奏過，他是他們海德堡科技中心中的一員。我隻是聽唱片，學二手的工具。我隻彈奏繁多的芝加哥佈魯斯，我從未測驗考試衝破。而他則將一切巨匠的精華都熔合到本身的音樂中。”B. B. King提到這位晚輩時說：“Jimi Hendrix有本身的獨到之處。他是 “Delta blues“的偉年夜發明者。我想這跟他在哪裡誕生有關。他的音樂很是怪異而富於創造性，自成一派。他是在安靜冷靜僻靜復興颳風浪的人。”
Jimi Hendrix高明的吉他技能和貝司技能影響瞭一代又一代的搖滾藝術傢，他的音樂蠢才和最徹底的搖滾精力鼓勵著象Kurt Cobain、Steve Vai、George Clinton、Miles Davis、Johny Lang、Robert Smith等等數不絕的古代音樂傢。他縱然彈奏貝司也很天然、富於情感，將貝司與吉他和旋律融於一體，聲效很是鬆軟而震撼，許多有名的貝司手遭到他的影響，象Beatles的Paul McCartney，Mr. Big的Billy Sheeha好，新年有一點點肉，溫柔的母親會給兩個人自己的飲食。n，Red Hot Chili Peppers的Flea…他的爐火純青的盡妙的吉他技能就更不消提瞭。在他往世後的多年裡，陸陸續續有許多搖滾音樂傢紛紜合出“向Jimi Hendrix致敬”的專輯，如在1993年Reprise唱片公司出書的Stone Free: A Tribute To Jimi Hendrix專輯裡，The Cure、Eric Clapton、Buddy Guy、Jeff Beck、Pretenders、Belly等等有名的藝術傢以本身的方法從頭歸納Jimi Hendrix的作品，以示他們對Jimi Hendrix的崇拜。在短短不到五年的藝術生活生計裡，Jimi Hendrix創作瞭大批優異的搖滾樂作品，他的音樂作風豐碩多彩、不停變化，涵括瞭佈魯斯、平易近謠、節拍佈魯斯、搖滾、爵士…他創造音樂的同時也轉變音樂，在搖滾樂的汗青裡插手瞭神聖而樞紐的一筆
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